LA VOIX FRANÇAISE. UN CROONER LEGENDAIRE

Charles Aznavour (París, Francia, 22 de mayo de 1924), nacido con el nombre de Shahnourh Varinag Aznavourian (Շահնուր Վաղինակ Ազնավուրյան) es un cantante, compositor y actor francés de origen armenio, considerado en todo el mundo como «el embajador de la canción francesa». Aún activo a los 92 años de edad, es uno de los cantantes franceses más populares y de carrera más extensa en la historia de la música universal, y el más conocido internacionalmente; ha vendido más de 100 millones de discos. Aznavour es conocido por críticos y admiradores con el apodo de «Charles Aznavoice». Se le atribuye la frase "El show debe continuar".

Biografía y carrera

Nació en París de padres armenios, y su verdadero nombre es Shahnourh Varinag Aznavourian. Debutó en la canción junto a su hermana Aída, al mismo tiempo que en el teatro en 1933, donde interpretó desde los 11 años diferentes papeles infantiles.

Su encuentro en 1941 con Pierre Roche fue decisivo para él: los dos hombres escribieron juntos canciones y las interpretaron a dúo. "J'ai bu", cantada por Georges Ulmer, ganó en 1947 el Grand Prix. El dúo actuaba entonces en la primera parte de los conciertos de Édith Piaf, hasta que Roche se fue a Quebec. Aznavour escribió canciones para estrellas como la Piaf ("Jézébel"), Juliette Gréco ("Je hais les dimanches"), Eddie Constantine ("Et bâiller, et dormir"), pero al principio de su carrera tuvo muchas dificultades para triunfar. Más tarde, supo explotar este periodo de su vida en una canción que recoge el estado de ánimo de un fracasado en el mundo de la canción: "Je m'voyais déjà".

Su primer triunfo data de 1953, cuando actuó en el teatro Olympia: "Sur ma vie" se convirtió en su primer gran éxito. Canciones como "Viens pleurer au creux de mon épaule", "Tu t'laisses aller", "La mamma", "Comme ils disent", son cada una de ellas un pequeño bosquejo de la vida cotidiana, un fragmento de vida. Aznavour posee una capacidad especial para resumir en pocas frases una situación en la que se encuentran muchas personas. También ha sabido explotar muy bien su persona, su talla, su voz: sus defectos se han convertido en cualidades.

Muy pronto conquistó al público estadounidense y, más tarde, recorrió el mundo con su música. En 1994 grabó con Frank Sinatra el clásico "You Make Me Feel So Young", para el álbum Duets del legendario crooner norteamericano.

Papeles en el cine

Paralelamente ha mantenido una carrera cinematográfica, demasiado discreta para su gusto, revelándose como un actor de talento en Tirez sur le pianiste (Disparen sobre el pianista) (1960) de François Truffaut, Un taxi pour Tobrouk (1961) de Denys de La Patellière, La prueba de valor (1970) de Michael Winner, Diez negritos (1974) de Peter Collinson y en El tambor de hojalata (1979) de Volker Schlöndorff.

Últimos años

En 2002, Aznavour colaboró en el disco Duets del legendario cantautor y músico cubano Compay Segundo, grabando a dúo la canción "Morir de amor".

En 2009, su canción "For me, formidable" sonaba en la banda sonora de la película Siete almas protagonizada por Will Smith. También en ese año, Aznavour publicó un álbum doble: Dúos, donde cantaba con estrellas de varias generaciones como Liza Minnelli, Elton John, Plácido Domingo, Sting, Josh Groban y Laura Pausini. Gracias al uso de nuevas tecnologías, Aznavour ha podido grabar un dueto con la difunta Édith Piaf, con quien actuó «cientos de veces» pero sin llegar a registrar dichas actuaciones.

A los 87 años de edad, entre septiembre y octubre de 2011, realizó una larga serie conciertos, en el teatro Olympia de París y en otras ciudades francesas. Y ya en 2014, coincidiendo con su 90 aniversario emprendió una nueva gira de conciertos, que le llevó a escenarios de varios países, como el Gran Teatro del Liceo en Barcelona.

Vida privada

Reside habitualmente en Ginebra (Suiza), donde trabaja como embajador de Armenia. Casado en tres ocasiones, tiene en total seis hijos: Seda (1946), Charles (1952), Patrick (1956, muerto a los 25 años), Katia (1969, corista junto a él desde 1996), Misha (1971) y Nicolás (1977), y una nieta llamada Leila.

Premios y nombramientos

• 1959: Premio de interpretación de la Academia del Cine Francés.
• 1964: Primer premio de la canción francesa, en Japón, por La Mamma.
• 1969: Premio de la Sociedad norteamericana de autores y compositores.
• 1969: Medalla púrpura de la Ciudad de París.
• 1971: León de Oro del Festival de Venecia por la versión italiana de la película «Morir de amor».
• 1985: Gran Premio Nacional de las Artes y las Letras.
• 1995: Gran medalla de la Academia Francesa.
• 1995: Embajador volante de Armenia ante la Unesco.
• 1996: Honrado con un puesto en la Songwriters Hall of Fame.
• 1997: Premio César Honorífico.
• 1997: Oficial de la Legión de Honor.
• 1998: La revista Times le designa artista de variedades del siglo.
• 2002: Ciudadano de honor de Montréal (Canadá).
• 2004: Comandante de la Legión de Honor.
• 2004: Caballero de la Orden de la Corona (Bélgica).
• 2004: Nombrado Héroe Nacional de Armenia.
• 2005: Ciudadano de Honor de Cannes y Palma de Oro de la ciudad.
• 2006: Homenaje durante el 30º Festival International del Cairo.
• 2008: Oficial de Honor de la Orden del Canadá.
• 2009: Doctor honoris causa por la Universidad de Montréal.
• 2009: Oficial de la Orden Nacional del Quebec.
• 2009: Embajador de Armenia en Suiza.
• 2010: Victoria de honor por el conjunto de su carrera.

Discografía

Discografía en francés

• 1953 Charles Aznavour chante Charles Aznavour, n° 1 (Ducretet-Thomson)
• 1955 Charles Aznavour chante Charles Aznavour, n° 2 (Ducretet-Thomson)
• 1956 Charles Aznavour chante Charles Aznavour, n° 3 (Ducretet-Thomson)
• 1957 Bravos du Music-Hall (Ducretet-Thomson)
• 1958 Believe in me! (Ducretet-Thomson)
• 1958 C'est ça (Ducretet-Thomson)
• 1960 Les deux guitares (Barclay)
• 1960 Je m'voyais déjà (Barclay)
• 1961 Il faut savoir (Barclay)
• 1962 Alléluia (Barclay)
• 1963 Qui? (Barclay)
• 1963 La mamma (Barclay)
• 1964 Charles Aznavour, vol. 1 Versions nouvelles (Columbia)
• 1964 Charles Aznavour, vol. 2 Versions nouvelles (Columbia)
• 1964 Que c'est triste Venise (Barclay)
• 1964 Charles Aznavour, vol. 3 Versions nouvelles (Columbia)
• 1965 Aznavour 65 (Barclay)
• 1966 La bohème (Barclay)
• 1966 De t'avoir aimée (Barclay)
• 1967 Entre deux rêves (Barclay)
• 1968 Face au public (Live, Olympia 19-01-1968) (Barclay)
• 1968 J'aime Charles Aznavour, vol. 4 Versions nouvelles (Columbia)
• 1969 Désormais (Barclay)
• 1969 Aznavour sings Aznavour, vol. 1 (Barclay)
• 1970 Aznavour sings Aznavour, vol. 2 (Barclay)
• 1971 Non, je n'ai rien oublié (Barclay)
• 1972 Idiote je t'aime (Barclay)
• 1973 Aznavour chez lui, à Paris (Live, Olympia, noviembre de 72) (Barclay)
• 1973 Ce soir là, Aznavour. Son passé au présent (Live, Olympia 12-12-72) (Barclay)
• 1974 Visages de l'amour (Barclay)
• 1975 Hier encore Versions nouvelles, orchestrations de Del Newman (Barclay)
• 1976 Voilà que tu reviens (Barclay)
• 1976 Plein feu sur Aznavour (Live, Olympia 21-02-76) (Barclay)
• 1978 Je n'ai pas vu le temps passer (Barclay)
• 1978 Guichets fermés (garbados en vivo en el Olympia, 12, 13 y 14 de enero de 1978) (Barclay)
• 1978 Un enfant est né (Barclay)
• 1980 Autobiographie (Barclay)
• 1981 Charles Aznavour est à l'Olympia (Live, Olympia 1980) (Barclay)
• 1982 Je fais comme si (Barclay)
• 1982 Une première danse (Barclay)
• 1983 Charles chante Aznavour et Dimey (Barclay)
• 1986 Aznavour (Embrasse-moi) (Tréma)
• 1987 Aznavour (Je bois) (Tréma)
• 1987 Récital Aznavour (Live, Palais des congrès 1987) (Tréma)
• 1989 L'éveil Nouveaux enregistrements (Tréma)
• 1989 L'élan Nouveaux enregistrements (Tréma)
• 1989 L'envol Nouveaux enregistrements (Tréma)
• 1991 Aznavour 92 (Tréma)
• 1994 Toi et moi (Musarm)
• 1995 Aznavour – Minnelli au Palais des Congrès de Paris (en vivo, recitales del 20 novembre al 15 de diciembre de 1991) (EMI)
• 1995 Palais des Congrès 1994 (Live) (EMI)
• 1996 Roche et Aznavour (EMI)
• 1996 Charles Aznavour au Carnegie Hall (Live, juin 1995) (EMI)
• 1997 Plus bleu (EMI)
• 1998 Jazznavour (EMI)
• 1999 Palais des congrès 97/98 (Live) (EMI)
• 2000 Aznavour 2000 (EMI)
• 2001 Palais des congrès 2000 (Live) (EMI)
• 2003 Je voyage (EMI)
• 2005 Bon anniversaire Charles – Palais des congrès 2004 (Live) (EMI)
• 2005 Insolitement vôtre (EMI)
• 2007 Colore ma vie (EMI)
• 2011 Toujours (EMI)
• 2015 Encores

Discografía en español. Álbumes originales

• 1965 Canta en castellano (Barclay)
• 1965 Canta en castellano, vol. 2 (Barclay)
• 1967 Canta en castellano, vol. 3 (Barclay)
• 1973 Qué solo estoy (Barclay)
• 1978 Al dormir junto a ti (Barclay)
• 1980 Camarada (Barclay)
• 1981 Dios (Barclay)
• 1996 Cuando estás junto a mí (EMI)

Discografía en inglés

• 1958 Believe in me! (Ducretet-Thomson)
• 1962 The time is now (Mercury)
• 1965 Charles Aznavour – His love songs in English (Reprise)
• 1965 The world of Charles Aznavour – All about love (en vivo en Hollywood, 1965-11-19) (Reprise)
• 1969 Of flesh and soul (Monument)
• 1970 A man’s life (Monument)
• 1972 I have lived (MGM)
• 1974 A tapestry of dreams (Barclay)
• 1975 I sing for... you (Barclay)
• 1978 Esquire (Mam)
• 1978 A private christmas (Mam)
• 1983 In times to be (Barclay)
• 1995 You and me (EMI)

Discografía en alemán. Álbumes originales

• 1965 Charles Aznavour in Deutschland (Barclay)
• 1972 Du läßt dich geh’n (Amiga)
• 1978 Vor dem Winter (Prisma Crystal)
• 1980 Melodie des Lebens – Komm zurück (Mam)
• 1995 Du und ich

Colaboraciones con artistas invitados

• 1976 Charles Aznavour presents Liesbeth List performing some of his finest songs (Philips)
• 1982 Qu'est-ce qui fait courir David? (BO) (SPI Milán)
• 1983 Édith et Marcel (BO) (Pathé Marconi)
• 1983 Les compagnons de la chanson - Olympia 1983 (Live) (Philips)
• 1987 Chants traditionnels arméniens made in USA (Pathé Marconi)
• 1990 Pierre et le loup (Dirección Claudio Abbado) (D.G.)
• 1992 La belle et la bête (BO) (Walt Disney Adès)
• 1993 Frank Sinatra - Duets (Capitol Records)
• 1994 Les Restos du coeur (WEA)
• 1995 Vienna Noël (Live) (Sony)
• 1995 Jean-Jacques Milteau - Merci d'être venus (Quelques notes/Odéon/EMI)
• 1997 France Gall – Concert acoustique M6 (Live) (WEA)
• 1999 Les Restos du coeur 99 (BMG)
• 1999 Compay Segundo - Calle Salud (GASA)
• 1999 Trío Esperanza - Nosso mundo (Philips)
• 2000 Noël ensemble (Universal)
• 2001 Feelings (hommage à Loulou Gasté) (Sony Music)
• 2001 Charles Aznavour présente Swings de bohème (Live)
• 2002 Patrick Bruel - Entre-deux (BMG)
• 2003 L'hymne à la môme (hommage à Édith Piaf) (EMI)
• 2004 Bon anniversaire Charles! (Live) (EMI)
• 2005 Et puis la terre...
• 2006 Jean-Yves d'Angelo - Piano voix (Sony BMG)
• 2007 Bratsch - Plein du monde (Odeon Records)
• 2007 Dean Martin - Forever cool (EMI)
• 2008 Charles Aznavour et ses Amis - A L'Opera Garnier (EMI Music)
• 2008 Kery James - A l'ombre du show-business
• 2008 Laura Pausini - Parigi in Agosto/Paris au mois d'août (Charles album)
• 2009 Raphael - La Bohème (Sony Music)
• 2010 Grand Corps Malade - Tu es donc j'apprends

UNA BELLEZA NÓRDICA EN ACTIVO

Ann-Margret (28 de abril de 1941) es una actriz y cantante sueca con nacionalidad estadounidense.

Vida y carrera

Nacida con el nombre de Ann-Margret Olsson en Valsjöbyn, Jämtland, Suecia, se trasladó a los Estados Unidos en su juventud, y creció en Wilmette, Illinois, donde acudió a la Northwestern University.

Cantante

Como cantante, fue descubierta en un club nocturno por el actor y cómico George Burns. Comenzó a grabar discos con la compañía RCA en 1961. Su voz, suavemente ronca, estaba considerada como una de las más sexys, y se la comparaba con las de Eartha Kitt o Nancy Sinatra. La compañía RCA intentó hacer de ella la "Elvis femenina" preparando un disco con una versión de la canción de Elvis "Heartbreak Hotel" y otras canciones de un estilo muy similar al del "Rey de Rock". Tuvo un pequeño éxito con la canción "I Just Don't Understand" (entró en el Top 40 en la lista del Billboard la tercera semana de agosto de 1961, donde permaneció durante 6 semanas, llegando al número 17). Su disco más destacable es "The Beauty and the Beard" (1964) que realizó con el trompetista Al Hirt. El contrato con la RCA terminó en 1966.

Aunque su labor musical quedaría eclipsada por la actoral, a principios de la década de 1980 siguió actuando en Las Vegas, donde grabó en 1982 un spot publicitario para la firma de cava español Freixenet.

Cine

En 1961, Margret consiguió gracias a una audición un contrato de siete años de duración con el estudio cinematográfico Twenty Century Fox. Su primera experiencia en el cine fue en la película Un gángster para un milagro en 1961. Su interpretación recibió muy buenas críticas y la hizo acreedora del Globo de Oro a la "Nueva estrella del año - Actriz". Siguió la película musical State Fair, donde compartió escena con Bobby Darin y Pat Boone al año siguiente. Pero fue su papel protagonista en Un beso para Birdie (1963) el que le lanzó al estrellato.

Después de rodar Viva Las Vegas con Elvis Presley, ambos comenzaron una relación que atrajo la atención de la prensa del corazón. Esta relación provocó un enfrentamiento con la entonces esposa de Elvis, Priscilla. Aunque la relación terminó poco después, Presley siguió siendo gran amigo de la actriz hasta su muerte. De todas las estrellas de Hollywood con las que Elvis había trabajado, Ann-Margret fue la única que asistió a su funeral.

En el Festival de Cine de Deauville, en 1988.

En 1963, Ann-Margret fue la estrella invitada en un episodio de la serie de dibujos animados Los Picapiedra, cuyo personaje se llamaba "Ann-Margrock".

En marzo de 1966, Ann-Margret, junto con los artistas Chuck Day y Mickey Jones, hizo un viaje para apoyar a las tropas estadounidenses que se encontraban en Vietnam y otros países del Sureste Asiático.

En 1971, protagonizó la cinta de Mike Nichols Conocimiento carnal, película que dio un giro a la carrera interpretativa de la actriz. Por esta película obtuvo una candidatura a los Oscar, en la categoría de Mejor actriz de reparto. A lo largo de los años '70, Ann-Margret compaginó sus actuaciones en directo con una serie de películas, muchas de ellas aclamadas por la crítica: Ladrones de trenes, Tommy(1975), Cactus Jack...

Entre sus filmes más recientes, hay que citar la comedia Grumpier Old Men (Discordias a la carta, 1995), con Jack Lemmon y Walter Matthau, y Un domingo cualquiera de Oliver Stone, donde Ann-Margret figura en un amplio reparto encabezado por Al Pacino.

Por su trabajo en Tommy fue candidata al Oscar a la mejor actriz. Además de sus dos candidaturas a los Oscars, Ann-Margret ha sido candidata a 10 Globos de Oro, ganando cinco de ellos, incluyendo el de Mejor actriz de comedia o musical por Tommy.

Otros datos

Además de trabajar en el cine, Ann-Margret ha protagonizado algunos especiales de televisión de mucho éxito, comenzando con The Ann-Margret Show para la cadena NBC en 1968.

En 1994, publicó su autobiografía titulada Ann Margret: My Story. Está casada con el actor Roger Smith desde 1967. Smith sufre demiastenia gravis, y Ann-Margret ha dedicado parte de su vida a su cuidado.

En 1995, fue elegida por la revista Empire como una de las 100 estrellas más atractivas en la historia del cine; concretamente, estaba situada en el puesto décimo.

Ann-Margret tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood situada en el 6501 de Hollywood Blvd.

Es uno de los personajes de la novela La magnitud de la tragedia, de Quim Monzó.

John Romita Sr., un dibujante de las primeras ediciones the "The Amazing Spider-Man", declaró que usó a Ann-Margaret en su aparición en "Bye Bye Birdie" como quía para el diseño de Mary Jane Watson usando la forma de su cara y el cabello rojo.

Filmografía

• Un gángster para un milagro (1961)
• State Fair (1962)
• Un beso para Birdie (1963)
• Cita en Las Vegas (1964)
• Como en una pesadilla (1964)
• The Pleasure Seekers (1964)
• Brazos de terciopelo (1965)
• El último homicidio (1965)
• El rey del juego (1965)
• Cita en París (1966)
• Hacia los grandes horizontes (1966)
• Chica sin barreras (1966)
• Matt Helm, agente muy especial (1966)
• Un tigre en la red (1967)
• El profeta (1968)
• El gran robo (1968)
• El crimen también juega (1969)
• RPM: revoluciones por minuto (1970)
• C.C. and Company (1970)
• Conocimiento carnal (1971)
• The Outside Man (1972)
• Ladrones de trenes (1973)
• Tommy (1975)
• Locuras de un matrimonio burgués (1976)
• Joseph Andrews (1977)
• Mi bello legionario (1977)
• Un detective barato (1978)
• Magic (1978)
• The Villain (1979)
• Cactus Jack (1979)
• La locura de la edad madura (1980)
• The Return of the Soldier (1982)
• Lookin' to Get Out (1982)
• Soy tu hija, ¿te acuerdas? (1982)
• Dos veces en la vida (1985)
• 52 vive o muere (1986)
• Un tigre en la almohada (1988)
• Una nueva vida (1988)
• La pandilla (1992)
• Dos viejos gruñones (1993)
• Discordias a la carta (1995)
• Un domingo cualquiera (1999)
• The Last Producer (2000)
• Interstate 60: Episodios de carretera (2002)
• Taxi: Derrape total (2004)
• Mem-o-re (2005)
• Conviviendo con mi ex (2006)

Televisión

• The Ann-Margret Show (1968)
• Ann-Margret: From Hollywood with Love (1969)
• Dames at Sea (1971)
• Ann-Margret: When You're Smiling (1973)
• Ann-Margret Olsson (1975)
• Ann-Margret Smith (1975)
• Ann-Margret: Rhinestone Cowgirl (1977)
• Ann-Margret: Hollywood Movie Girls (1980)
• Who Will Love My Children? (1983)
• Un tranvía llamado deseo (1984)
• The Two Mrs. Grenvilles (1987)
• Our Sons (1991)
• Queen: The Story of an American Family (1993) (miniserie)
• Following Her Heart (1994)
• Scarlett (1994) (miniserie)
• Seduced by Madness: The Diane Borchardt Story (1996)
• Blue Rodeo (1996)
• Four Corners (1998)
• Life of the Party: The Pamela Harriman Story (1998)
• Happy Face Murders (1999)
• Perfect Murder, Perfect Town: JonBenét and the City of Boulder (2000)
• El décimo reino (2000) (miniserie)
• Blonde (2001) (miniserie)
• A Woman's a Helluva Thing (2001)
• A Place Called Home (2004)

Premios

Óscar

Año	Categoría	Película	Resultado
1975	Oscar a la mejor actriz	Tommy	Candidata

UN AVENTURERO Y REPORTERO ESPAÑOL RECIENTEMENTE FALLECIDO

Miguel de la Quadra-Salcedo y Gayarre (Madrid, 30 de abril de 1932- Ibídem, 20 de mayo de 2016) fue un reportero, promotor cultural y atleta español, especializado en las pruebas de lanzamiento. Fundó y dirigió el programa de estudios y aventuras Aventura 92, posteriormente conocido como Ruta Quetzal.

Atleta

Hijo primogénito de los seis que tuvo el matrimonio formado por Estanislao de la Quadra-Salcedo y Arrieta-Mascarúa (1908-1938) y María Gayarre y Galbete, era primo de Tomás de la Quadra-Salcedo, así como de José Javier de la Quadra-Salcedo y Miranda, marqués de los Castillejos. Aun siendo madrileño de nacimiento, él siempre se reconoció como vasco-navarro.

Siendo niño, a los 5 años, sus padres se trasladaron a vivir a Pamplona, la capital navarra. Estudió en el Colegio San Francisco Javier de los Jesuitas en Tudela (Navarra). Estudió la carrera de perito agrícola, pero destacó más como atleta. Formó parte de la Sección de Atletismo del Real Madrid C.F. y consiguió un total de nueve campeonatos de España: seis en disco, dos en peso y uno en lanzamiento de martillo, además de varias plusmarcas nacionales en lanzamiento de martillo y disco. También participó en los Juegos Olímpicos de Roma 1960, representando a España.

Batió la plusmarca mundial de jabalina con una técnica adaptada por Félix Erausquin, la del lanzamiento de barra vasca. Ante la peligrosidad que ofrecía esta técnica para lanzadores inexpertos, la IAAF se vio en la obligación de modificar el reglamento por dos veces, incluyendo en el reglamento que ni el lanzador ni la jabalina podían estar orientados en ningún momento del lanzamiento de espaldas a la zona de lanzamiento. Esta marca no se homologó pese a ser la modificación posterior al lanzamiento.

Periodista

Desde 1961 hasta 1963, trabajó como etnobotánico en la selva del río Amazonas a sueldo del Gobierno colombiano. A su vuelta a España, en 1963, fue contratado por Televisión Española (TVE) como reportero. En su primer trabajo tuvo que cubrir la información de la crisis de la República Democrática del Congo, donde estuvo al borde de la muerte (fue condenado a muerte) por haber rodado el fusilamiento de trescientos prisioneros.

Como corresponsal de TVE cubrió la guerra de Vietnam y el golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973 en Chile, perpetrado por el general Augusto Pinochet, entre otros muchos acontecimientos. A lo largo de su carrera profesional tuvo ocasión de entrevistar a innumerables personajes relevantes del siglo XX como el Dalái Lama, Salvador Allende, Indira Gandhi o Pablo Neruda, entre otros. También trabajó en La Actualidad Española, formando equipo con Félix Rodríguez de la Fuente y el periodista César Pérez de Tudela.

En 1965 contrajo matrimonio con Marisol de Asumendi en Tokio.

Ruta Quetzal

Miguel de la Quadra-Salcedo en León durante la Ruta Quetzal de 2010.

Su última iniciativa profesional nació en 1979, cuando creó el programa "Aventura 92", luego denominada Ruta Quetzal que hoy lleva el nombre oficial de Ruta BBVA por su patrocinador, el banco BBVA. Se trata de un programa que fue declarado de Interés Universal por la Unesco, y que consiste en intercambios entre jóvenes de 58 países para poder realizar viajes de estudio geográfico, histórico y medioambiental por América Latina. Por el momento, el programa ha becado a más de 7.000 jóvenes. El programa se desarrolla ininterrumpidamente desde 1979 y reúne cada junio y julio, durante 45 días, a jóvenes de 16 y 17 años en un viaje de ida y vuelta entre América Latina y España.

Junto a sus hijos Rodrigo, Sol e Íñigo, De la Quadra-Salcedo creó, en 1994, la Fundación 2092 para la Organización de Expediciones Geográficas y Científicas, relativas a las futuras celebraciones del sexto centenario del descubrimiento de América, que tendrán lugar en el citado año.

Falleció a las 06:00 horas del viernes 20 de mayo de 2016 en su domicilio de Madrid, a los 84 años de edad.

Trayectoria en TV

• A toda plana (1965-1967)
• Aventura (1969)
• El mundo en acción (1973-1978)
• Los reporteros (1974-1976)
• Españoles en el Pacífico (1980)
• A la caza del tesoro (1984)
• Aventura 92 (1988-1992)
• Ruta Quetzal (1993)

Premios y condecoraciones

En 2005, la Asociación de Amigos de Miguel de la Quadra-Salcedo (AdAMIQUS) propuso la concesión a de la Quadra-Salcedo del Premio Príncipe de Asturias de la Concordia. De nuevo, en 2009, y con apoyo de la organización de Ruta Quetzal-BBVA se vuelve a pedir dicho premio. En esta ocasión, el premio recaería en la ciudad de Berlín, que cumplía dos décadas desde que se derribase el Muro de Berlín.

El 26 de mayo de 2009, el Gobierno de Navarra le concede la medalla de la Cruz de Carlos III El Noble de Navarra como reconocimiento público a la contribución al progreso de Navarra y a la proyección exterior de la Comunidad Foral.

En 2012 fue reconocido por la Junta de Extremadura con la Medalla de Extremadura, máxima distinción institucional de la comunidad autónoma.

En 2014 el Ministerio de Asuntos Exteriores y de Cooperación le concedió la Encomienda de número de la Orden de Isabel la Católica.

• Encomienda de la Orden del Mérito Civil.
• Medalla al Mérito Agrícola.
• Premio Ondas (1973), Nacionales de Televisión.
• Antena de Oro (1968) por A toda plana.
• Antena de Oro Extraordinaria (2002).
• Premio ATV (2004) por su Trayectoria Profesional.
• Premio periodismo Pueblo por "Tres años en el Amazonas".
• Premio Nacional de Televisión por "Managua y el Terremoto".
• Premio Nacional de Televisión por "Camaño y los marines".
• Premio Internacional de la crítica de Televisión en Cannes por "La muerte del Che Guevara".
• Premio Internacional de Televisión por "La larga marcha de los eritreos".
• Medalla de plata de la Real Orden del Mérito Deportivo.
• Orden de Antonio José de Irisarri (2006).
• Premio Ítaca a su trayectoria, otorgado por la Facultad de Ciencias de la Comunicación (UAB).
• Premio Turismo de Las Encartaciones, Vizcaya (2007).
• Gran Cruz de la Orden del Dos de Mayo, Madrid (2008).
• Premio Plus es más Personaje Intergeneracional, Madrid (2010).
• Medalla de Extremadura, Mérida (2012).
• Gran Cruz de Alfonso X "El Sabio", Madrid (2016, título póstumo).

Palmarés como atleta

Palmarés nacional

Lanzamiento de peso

• Campeón de España juvenil en 1952 (12,57m)

Lanzamiento de disco

• 7 plusmarcas de España en lanzamiento de disco (45,91m - 46,87m - 47,22m - 47,30m - 48,93m - 50,13m - 51,00m)
• 6 Campeón de España lanzamiento de Disco en 1953 (43,05m), 1955 (44,32m), 1956 (47,41m), 1958 (45,20m), 1959 (44,68m) y 1960 (48,23m)
• Subcampeón de España en el año 1952 (39,42m)
• Medalla de plata en disco en los Juegos Estudiantiles internacionales de Luxemburgo 1951 (40,58m)
• Medalla de bronce en disco en los Juegos Estudiantiles internacionales de Dortmund 1953 (44,85m)
• Campeón de España juvenil en 1952 (42,36m)

Lanzamiento de martillo

• 7 plusmarcas de España de martillo (47,24m - 47,54m - 47,74m - 47,79m - 48,35m - 49,11m - 49,25m)
• Campeón de España de lanzamiento de martillo en 1956 (49,25m)
• Subcampeón en 1955 (42,69 m)

Palmarés internacional

• 18 veces internacional absoluto.
• Suiza-España celebrado en Lausana (1951) en lanzamiento de disco.
• España-Alemania Federal celebrado en Madrid (1954) en lanzamiento de disco.
• España-Francia celebrado en San Sebastián (1954) en lanzamiento de peso, disco y martillo.
• Sarre-España celebrado en Sarrebrucken (1955) en lanzamiento de peso y disco
• Luxemburgo-España celebrado en Luxemburgo (1955) en lanzamiento de peso y disco.
• España-Sarre celebrado en Madrid (1956) en lanzamiento de disco.
• Portugal-España celebrado en Lisboa (1956) en lanzamiento de peso, disco y martillo.
• Francia sur-España celebrado en Limoux (1956) en lanzamiento de peso y disco.
• España-Bélgica-Portugal celebrado en Barcelona (1957) en lanzamiento de peso y disco.
• Portugal-España celebrado en Lisboa (1958) en lanzamiento de disco.
• Bélgica-España-Dinamarca celebrado en Bruselas (1958) en lanzamiento de disco.
• Francia sur-España celebrado en Mónaco (1958) en lanzamiento de disco.
• España-Portugal celebrado en San Sebastián (1959) en lanzamiento de disco.
• Austria-España celebrado en Viena (1959) en lanzamiento de disco.
• España-Suiza celebrado en Barcelona (1959) en lanzamiento de disco.
• Suiza-España-Francia "B" celebrado en Ginebra (1960) en lanzamiento de disco.
• Medalla de bronce de lanzamiento de peso en los Juegos Iberoamericanos de Santiago de Chile de 1960 (14,72m) y 4.ª plaza en lanzamiento de disco.
• Juegos Olímpicos celebrados en Roma (1960) en lanzamiento de disco.
• 2 veces internacional universitario destacando su participación en la Universiada celebrada en Turín (1959) en lanzamiento de disco.

Marcas personales

• Lanzamiento de Peso: 14,37m en Poitiers el 26 de agosto de 1956.
• Lanzamiento de disco: 51,00m en San Sebastián el 8 de agosto de 1960.
• Lanzamiento de Martillo: 49,25m en Oviedo el 25 de julio de 1956
• Lanzamiento de jabalina: 48,60m en 1958
• Lanzamiento de jabalina estilo español o Erausquin: 82,80 m en Madrid el 21 de septiembre de 1956.

LLORANDO POR GRANADA...

Abû ʿAbd Al·lâh «az-Zughbî» Mohammed ben Abî al-Hasan ʿAlî (أبو عبد الله محمد ابن علي) (Granada, 1459 – Fez, 1533) fue el último rey de Granada, conocido como Muhámmad XII (quizás fue el undécimo sultán que llevaba el nombre de Muhámmad, y no el duodécimo, como gracias a la Yunna de Ibn ʿĀṣim podemos deducir ahora), miembro de la dinastía nazarí, llamado por los cristianos Boabdil o Boabdil el Chico y conocido popularmente en su tiempo con el sobrenombre الزغابي Al-Zugabi, "el Desdichado". Abu 'Abd Allāh, en el habla granadina, debía pronunciarse como Bu Abdal-lah o Bu Abdil-lah, y de ahí el nombre castellano Boabdil, a quien castellanos y aragoneses añadieron el epíteto de "el Chico" para distinguirlo de su tío Abu 'Abd Allāh "el Viejo".

Quitó el trono a su padre, Muley Hacén y durante un tiempo estuvo en disputa por este tanto con él, como con su tío, el Zagal.

Biografía

Nacido en la Alhambra, hijo de Muley Hacén y la sultana Aixa, se sublevó en Guadix contra su padre en 1482 y accedió al trono gracias al apoyo de los abencerrajes y de su propia madre. Combatió a su padre y su tío, quienes también se consideraban legítimos reyes de Granada.

Durante la batalla de Martín González, en el término municipal de Lucena, fue apresado por los Reyes Católicos. Su liberación implicó dar a Castilla la parte del reino que gobernaba el Zagal, lo que favoreció la penetración castellana y la finalización de la guerra el 1 de enero de 1492 con la toma de Granada por los Reyes Católicos.

En 1492, los Reyes Católicos entraron en Granada como castigo por la negativa de este reino a pagar los tributos que le exigían. En la Capitulación de Granada se estableció que Boabdil ostentaría el señorío de las Alpujarras. Partió luego a Laujar de Andarax, donde establecería su residencia. Boabdil se aseguró la colaboración de las tropas castellanas en su exilio a Fez ante la posibilidad de una rebelión del bando opuesto.

Según una extendida leyenda española cuya veracidad no está atestiguada por ninguna documentación, al salir de Granada camino de su exilio en las Alpujarras, cuando coronaba un collado, volvió la cabeza para ver su ciudad por última vez y lloró, escuchando de su madre la sultana Aixa:

«Llora como una mujer lo que no supiste defender como hombre»

Sultana Aixa, madre de Boabdil.

Debido a esto ese monte recibe el nombre del Suspiro del Moro, que hoy cruzan las carreteras que van de Granada a la costa (A-44 y N-323). Esta leyenda parte de la imaginación del padre Echevarría que en el siglo XVIII publica el libro Paseos por Granada, donde pretende denigrar la figura de Boabdil.

En su exilio alpujarreño, se instaló en la población almeriense de Laujar de Andarax siendo esta su última residencia en la península ibérica. En Laujar, en 1493 falleció la última sultana de Granada, Morayma, esposa de Boabdil. En 1493 abandona la península con destino a Fez tras vender a los Reyes Católicos los derechos de su señorío y recoger los restos de sus antepasados en Mondújar, junto a Talará (Granada).

Semblanza

Julio Quesada-Cañaveral, VIII Duque de San Pedro de Galatino, en su obra Boabdil (reseña para el turista)ː Granada y la Alhambra hasta el siglo XVI, lo describe así:

Boabdil era rubio, de mediana estatura, más bien alto y esbelto, de ojos claros de luz, tez pálida y semblante tranquilo. Su porte era majestuoso, y en los momentos más difíciles, demostró siempre su valeroso corazón y su arrogancia de raza. Fue bravo en las batallas, y aunque herido su cuerpo, como en la batalla de Loja, siempre conservó su dignidad de rey, su dignidad de raza y su dignidad de hombre de corazón, a pesar de tantas y tantas amarguras como tuvo que sufrir constantemente su espíritu y su voluntad.

La tradición en cambio le ha conferido un aspecto moreno de piel y pelo, tanto en la pintura como en el cine, como en la obra La rendición de Granada de Francisco Pradilla. Sin embargo, el caso más llamativo se da en la serie televisiva Requiem por Granada, en la que un Boabdil niño le comenta a su abuelo su impresión sobre Isabel la Católica:"demasiado blanca, y esos ojos tan azules, y el pelo amarillo... aquí haría raro, allí queda bien".

Boabdil en la cultura

Espada de Boabdil, Museo del Ejército, Toledo.

• Es el personaje de la opera "Boabdil, der letzte Maurenkönig", Op. 49 escrita por el compositor Moritz Moszkowski en 1892.
• El compositor español Gaspar Cassadó escribitó el Lamento de Boabdil para chelo y piano.
• El compositor español Antón García Abril escribió la Elegía a la pérdida de la Alhambra.
• El grupo español Los Puntos le dedicó a Boabdil la canción Llorando por Granada
• El grupo español Dark Moor le dedicó a Boabdil la canción El último rey de su álbum Ars Musica.
• El poeta y cantante español Carlos Cano dedicó la canción Caída del Rey Chico a Boabdil en su álbum Crónicas Granadinas.
• El cantante belga Mousta Largo le dedicó la canción "Les larmes de Boabdil" en su álbum "Mektoub".
• El libro de Salman Rushdie The Moor's Last Sigh también recuerda a Boabdil.
• El libro de Louis Aragon Le Fou d'Elsa muestra una visión poética de la historia de la captura de Granada.
• La televisión paquistaní produjo el drama en 1981 basado en la novela Shaheen de Nasim Hijazi.
• Antonio Gala ganó el Premio Planeta en 1990 con su novela El manuscrito carmesí, autobiografía ficticia de Boabdil basada en el hallazgo de un supuesto manuscrito escrito por él mismo
• Boabdil aparecía como el protagonista en la serie española de televisión Requiem por Granada de 1991 interpretado por Manuel Bandera.
• Antonio Soler publica en 2012 la novela Boabdil. Un hombre contra el destino en la que indaga en la poco conocida amistad entre Boabdil y Gonzalo Fernández de Córdoba e intenta romper con los clichés de rey frágil y cobarde con el que el personaje ha sido representado por los historiadores cristianos.
• En la segunda temporada de la serie de TVE Isabel, emitida en 2013, Boabdil es interpretado por Álex Martínez. En esta ficción se muestra a Boabdil como un rey poeta y un hombre de letras que aboga por el diálogo frente a la guerra y que entrega Granada para salvar a su familia y evitar la destrucción de la Alhambra

Predecesor: Abu l-Hasan Ali (Muley Hacén)	Emir de Granada 1482 - 1483	Sucesor: Abu l-Hasan Ali (Muley Hacén)
Predecesor: Mohamed XIII «el Zagal»	Emir de Granada 1486 - 1492	Sucesor: Isabel I de Castilla Anexión a la Corona de Castilla